音乐家们逐渐接受区块链技术

全世界的金融公司都在紧追区块链的潮流，而知识产权的创造者们正如预料中一样，开始考虑类似的技术可能性。

如果艺术家们能够直接利用区块链作为自动支付管理中分销和可执行分布式代码合约（EDCCs）的方式，那么他们就可以建立网络，规避当前的行业掌权者。区块链只是音乐行业转型中跟随技术进步而发展的一个小方面。

多年来，我们欣赏音乐的工具演变出了多种不同的形式，并且还处于不断发展之中。音乐流媒体服务越来越受欢迎，甚至iPod Nano和iPod shuffle（MP3音乐播放器）等相对新潮的创新产品也要退居二线。可以预见，MP3文件可能很快就会被淘汰，取而代之的是更强大的MPEF（动态图像专家组）多媒体数字信号编解码器，比如AAC（Advanced Audio Coding，高级音频编码）据说能够以更低位率传输更高质量（的音频信号）。黑胶唱片似乎比较与众不同，它并未随着时间流逝而消失，而是受到了潮流爱好者的再次喜爱。

粉丝听音乐时所使用媒体的变化中呈现出的转变趋向，艺术家们开始期望区块链平台可以作为分销方式。一旦这种趋势成为主流，唱片公司可能会成为下一个面临该新兴技术带来颠覆性改革的体系。

比如，传奇的德国电子乐队Kraftwerk计划在2018年2月13日莫斯科克里姆林宫的演出中，利用以太坊区块链管理门票销售。作为潮流先锋和领先的音乐人，Kraftwerk对基于以太坊售票模式的初次尝试可能并不会让粉丝感到惊讶。而用这种方式买票参加演唱会的观众的手机中将会留存他们的“存根”，不再需要实体门票，也减少了浪费。场馆能够通过EDCCs管理的售票，实现一定程度上的自动管理。价格飞涨的二级倒卖市场对消费者和艺术家都会产生影响，区块链支持的门票分销可能同样有助于抑制这种情况。

Bjprk和Imogen Heap等其他艺术家也在努力将数字货币和区块链技术融入他们的音乐事业。

2015年，Heap在以太坊区块链上发布了她的单曲《Tiny Human》，这是历史性的一幕。该项目也是Heap创建的Mycelia基金会的一次成功试点。ConsenSys（区块链公司）致力于通过EDCC的后端设计来管理分销和交易。

“Tiny Human”区块链项目的发展可能并非一帆风顺（由于有故障的交互界面以及对如何获得购买单曲所必需的以太币的普遍知识缺乏，仅吸引了222位个体买家，总计140.20美元），但该项目就区块链和消费者接受度方面面对的障碍提出了相当重要的观点。

Bjork也与英国初创公司Blockpool合作，通过区块链实现分销。自2017年11月24日起，冰岛艺术家的最新专辑也能够通过以太币、比特币和其它数字货币购买。预订该专辑的粉丝还将获得100个“音频币”（据报道，价值大约0.2美元），这有助于促进限量版专辑等类似产品的购买。这是一个微小但引人注意的举动，而其他艺术家可能会因此开始探索数字货币，通过这种方式为那些有意愿的粉丝提供独家内容。

区块链系统要能够满足消费者的需求，还有很长一段路要走，但艺术家们利用该技术的这些尝试是这条路上的重要基石。尽管第三方已经为艺术家们创造了展示他们的知识产权的全球市场，并在艺术家与粉丝之间增加了套利层，但总有一天区块链平台可能会完善，甚至取代那些服务。

在此之前，我们可以一起等待、观察和聆听。

作者：Jeremy Nation

翻译：cici@比特中文网

网址：https://www.ethnews.com/musicians-are-tuning-in-to-blockchain-technology

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